AlmaU Creative Forum: как Казахстан строит креативную экономику

С 13 по 15 апреля в Алматы прошёл первый AlmaU Creative Forum - масштабное трёхдневное событие, организованное Школой медиа и кино Almaty Management University.

За три дня на площадке выступили около 60 экспертов из сферы кино, медиа, коммуникаций и креативных индустрий.

Форум был приурочен к пятилетию Школы медиа и кино и объединил три формата: практические мастер-классы, профессиональный диалог с индустрией и научную программу.

Организаторам удалось собрать на одной площадке исключительный пул спикеров - руководителей ведущих стриминговых платформ, продюсеров с международным опытом, представителей государственных структур и экспертов в области образования и креативных индустрий.

Центральная Азия как единый рынок

Ключевой темой второго дня - Industry Day - стал вопрос: способна ли Центральная Азия стать полноценным креативным хабом? Участники первой панельной дискуссии сошлись во мнении: да, и потенциал огромен.

«Центральная Азия - это уже не маленькие рынки по отдельности, а единый рынок в 80 миллионов человек. В этом масштабе открываются совершенно другие возможности для креативной экономики»,- Эрнар Курмашев, CEO TOLQYN FILM FUND OEIC.

По его словам, доля казахстанского кино в отечественном прокате выросла с 7% примерно до 50% - это принципиально меняет интерес инвесторов к индустрии.

Заместитель генерального директора Almaty Tourism Bureau Бахыт Елюбаева добавила экономическое измерение: успешный фильм способен увеличить туристический поток в регион съёмок до 40%. При этом она указала на системные барьеры - отсутствие кинокомиссий, прозрачных механизмов поддержки и налоговых льгот для съёмочных групп делает работу в Казахстане сложной, а порой невозможной.

Продюсер Алия Увальжанова, за плечами которой такие проекты как «Жаужүрек мың бала» и «Подарок Сталину», поделилась практическим опытом выхода на международный рынок:

«Выход на международный рынок начинается не с фильма, а с правильного позиционирования идеи и работы с профессиональными посредниками - sales-агентами»,- Алия Увальжанова, продюсер Aldongar Productions

Она также отметила, что комедия практически не работает на экспорт из-за культурных различий - международный рынок требует универсальных историй.

Стриминг: новые правила игры

Вторая панельная дискуссия собрала руководителей ведущих стриминговых платформ и продюсеров, чтобы разобраться: как попасть на платформу, что реально продаётся и можно ли на этом заработать.

Генеральный директор Freedom Media Тимур Баиров сразу обозначил принципиальное различие двух моделей:

«Если вы идёте на стриминг - вы продаёте свою идею и зарабатываете на продакшне. Это управляемая маржинальность. Если идёте в кинопрокат - рискуете, но можете заработать намного больше. Не любите риск - идите на стриминг»,-  отметил Тимур Баиров.

По его словам, рынок стриминга в Казахстане пока не имеет подтверждённых исследований, но спрос на локальный контент очевиден: казахстанские сериалы собирают миллионы просмотров на YouTube - и смотрят их не только в Казахстане, но и по всей Центральной Азии.

CEO MEGOGO Центральная Азия Нурлан Чукубаев подчеркнул разницу форматов потребления:

«Широкий экран - это событие. Это я иду с семьёй, берём попкорн, погружаемся в атмосферу. Стриминг - это я уставший пришёл после работы, нажимаю на Smart TV и запускаю что-то интересное».

Генеральный продюсер Unico Play Анар Жунусова поделилась собственной формулой отбора проектов:

«Любому стримингу нужна уникальная идея, которой нет в мире. Если её нет - должна быть ментальная идея для нашего рынка. И обязательно - маркетинг уже на уровне сценария. Если его нет, мы проект не принимаем»,- подчеркнула Анар Жунусова.

Начинающим авторам она дала прямой совет: «У кого нет сценария - у того нет работы».

Продюсер «Кинопоиска» в Центральной Азии Игорь Воробьёв добавил, что платформы всё активнее смотрят на маркетинговый потенциал проекта ещё на стадии идеи: автор должен изначально понимать, для кого он создаёт продукт.

Продюсер Алия Увальжанова поделилась честным опытом международных продаж фильма «Заложники войны», который вышел на Amazon Video и Apple TV и был продан в Латинскую Америку, Тайвань, Польшу и ряд других стран. Вывод оказался показательным: совокупный доход со всех зарубежных платформ с учётом комиссий агентов и расходов едва превысит $100–150 тысяч.

«Стриминговые платформы за рубежом для казахского контента - это больше имиджевый бонус. Большие деньги - это только местный прокат», - резюмировала она.

Общий вывод дискуссии сформулировал Тимур Баиров:

«Сейчас начинается эра сценаристов. Контента становится больше, а людей, которые умеют создавать истории, по-прежнему мало. Даже компании, развивающие искусственный интеллект, сейчас охотятся именно за сценаристами».

ИИ в кино: инструмент, а не замена

Мастер-класс продюсера визуальных эффектов Яндекс Плюс Студии Дмитрия Токоякова расставил точки над i в дискуссии о роли искусственного интеллекта в кинопроизводстве. Технологии развиваются стремительно - список актуальных инструментов устаревает буквально за недели. Но главный тезис спикера звучал иначе:

«Если у вас есть хорошая история, зритель многое простит. Если её нет — не спасут ни эффекты, ни бюджеты»,- Дмитрий Токояков, руководитель департамента VFX Плюс Студии (Яндекс).

Токояков предостерёг от увлечения «нейрослопом» - потоком однотипного AI-контента, который быстро теряет ценность. Начинающим специалистам он посоветовал развивать насмотренность, работать с эмоциями персонажей, изучать классический монтаж и применять гибридный подход, совмещая нейросети с традиционными инструментами.

Образование не успевает за рынком

Дискуссия «Film & Media Education 3.0» зафиксировала, пожалуй, самый острый вызов индустрии: рынок креативных профессий растёт быстрее, чем система образования успевает готовить специалистов.

«Клиентов много, а специалистов бешено не хватает. Это сказывается на качестве контента и мешает Казахстану выходить за пределы республики»,- Александр Аксютиц, директор TOP PRO CINEMA.

Острее всего ощущается дефицит сценаристов, продюсеров и маркетологов с пониманием аудитории. Управляющий директор театра ARTиШОК Анастасия Тарасова добавила:

«Огромнейший дефицит - это менеджеры, продюсеры, управление проектами»,- Анастасия Тарасова, управляющий директор театра ARTиШОК.

Режиссёр и продюсер Куаныш Бейсек, основатель школы SHAM, предложил системное решение - начинать профессиональное образование уже с 7 класса. Его финальный тезис стал лейтмотивом всей дискуссии:

«Неважно, какими инструментами вы будете пользоваться. Если вы умеете рассказывать истории - вы будете востребованы».

Наследие и будущее

Третий день форума — Science Day — был посвящён научному осмыслению наследия казахстанского исследователя Серикбола Кондыбая. На одной площадке собрались учёные, художники, преподаватели и молодые специалисты, обсудившие тюркскую культуру, мифологию и современные форматы интерпретации трудов исследователя - через анимацию, визуальное искусство и новые медиа.

«AlmaU Creative Forum стал для нас важным и знаковым событием. Для нас было особенно ценно видеть высокий интерес академического и профессионального сообщества к теме “Серикболтану” как междисциплинарному направлению, объединяющему культуру, историю, искусство и современные технологии.

Мы убеждены, что подобные инициативы помогают не только сохранять интеллектуальное наследие страны, но и открывать его для нового поколения»,- отметила Айдана Айтбай, директор по коммуникациям и продвижению Media and Film School AlmaU.

Репортаж с первого дня форума ЗДЕСЬ.

Анелия Мухамедкаримова/Фотографы: Денис Петрашов, Аружан Шалгимбаева