Третьяковская галерея привезет в Алматы произведения русского искусства XX века

Выставка

С 9 октября 2026 года в Национальном музее искусств Республики Казахстан имени Абылхана Кастеева в Алматы будет работать выставка "Наследие эпохи. Искусство XX века из собрания Третьяковской галереи", передает Qonaev-gorod.

Международный выставочный проект Государственной Третьяковской галереи познакомит казахстанскую публику с произведениями выдающихся мастеров русского искусства XX века. Экспозиция охватывает период с 1917 года до 1970-х годов и позволяет проследить, как менялись художественные направления и темы на протяжении нескольких десятилетий.

Выставка стала продолжением культурного сотрудничества между крупнейшими художественными музеями Казахстана и России. В 2025 году в Москве состоялась экспозиция произведений искусства Казахстана, а теперь Третьяковская галерея представляет свое собрание в Алматы.

"Мы уверены, что выставка станет важным событием культурного календаря наших стран и вызовет живой интерес у любителей искусства, напомнив о том, как много нас объединяет - и в истории, и в культуре, и в стремлении видеть и передавать красоту мира", - отметила генеральный директор Государственной Третьяковской галереи Ольга Галактионова.

Одним из ранних произведений экспозиции станет картина Аркадия Рылова "В голубом просторе" (1918). Также посетители увидят "Большевика" Бориса Кустодиева (1920) и эскиз к картине Кузьмы Петрова-Водкина "Смерть комиссара".

Отдельный блок посвящен художникам, которые искали новые способы говорить о современной им действительности. В экспозиции представлены работы Александра Дейнеки, Константина Вялова и Петра Вильямса. Среди них - "Лыжники" (1931), "Кронштадтский рейд" (1928) и "Монтаж цеха" (1932).

Свое место на выставке занимают и произведения художников, ранее входивших в объединение "Бубновый валет". Петр Кончаловский, Илья Машков и Василий Рождественский в этот период обращались к более реалистичной манере, сохраняя внимание к выразительности и красоте окружающего мира.

Важной темой искусства 1930-х годов становится образ современника. Художники создавали тематические композиции и портреты представителей науки и искусства, летчиков, полярников и передовиков производства.

Отдельный раздел рассказывает об искусстве периода Великой Отечественной войны и первых послевоенных лет. Многие художники ушли на фронт или работали военными корреспондентами, участвовали в создании "Окон ТАСС". В их произведениях отражены военные события, подвиг человека, а позднее - память о войне, радость Победы и возвращение к мирной жизни.

В 1960-е годы в русском искусстве появляется новое поколение живописцев - Евсей Моисеенко, Петр Оссовский, Виктор Попков, Владимир Стожаров, Дмитрий Жилинский. Их творчество отличают лаконичность форм, личное отношение к изображаемому и повышенное внимание к внутреннему миру человека.

Эти особенности можно увидеть, в частности, в автопортрете Виктора Попкова "Мой день" и картине Дмитрия Жилинского "Зима на юге". В работах художники обращаются к темам семьи, детских воспоминаний, профессии, творчества и одиночества.

Завершает экспозицию картина Татьяны Яблонской "Лето". В этой работе художница экспериментирует с цветом и формой, создавая яркий образ молодости, красоты и полноты жизни.

По словам директора Национального музея искусств имени Абылхана Кастеева Гулаим Жумабековой, выставка дает возможность глубже познакомиться с художественным и историческим наследием XX века и одновременно становится площадкой для профессионального и культурного взаимодействия Казахстана и России.